Docentes

Professora Auxiliar Convidada do Departamento de Artes Plásticas da Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (FBAUP). Investigadora integrada no ICNOVA da Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa (NOVA FCSH. Doutoramento em Ciências da Comunicação: Comunicação e Artes (NOVA FCSH). Mestrado em Cultura Contemporânea e Novas Tecnologias (NOVA FCSH). Licenciatura em Artes Plásticas – Pintura (FBAUP). 2023/2024 Investigadora principal (IP) do projeto interno (DE)MONSTRAS: IMAGINÁRIOS, CORPORALIDADES E MATERIALIDADES ANFÍBIAS – deMo. ICNOVA – Instituto de Comunicação da NOVA, financiado por Fundos Nacionais através da FCT – Fundação para a Ciência e a Tecnologia no âmbito do Projeto UIDB/05021/2020. Aida Castro e Maria Mire (ed.) REVISTA DE COMUNICAÇÃO E LINGUAGENS N.º 59, sobre o tema CORPOS-MEDIA: MATÉRIAS E IMAGINÁRIOS, Scopus jornal. ICNOVA / NOVA FCSH. https://doi.org/10.34619/hddp-wno5. 2022. Aida Castro, Cristina Mateus, Beatriz Sarmento e Gil Monteverde (org.) VIDEO DREAMS: PRÁTICAS DOS IMAGINÁRIOS / VIDEO DREAMS #1. Sessão de filmes realizados por estudantes e partilha dos imaginários com a dupla de artistas Mariana Caló e Francisco Queimadela. Edição de folha de sala e desdobrável-manifesto. FBAUP/I2ADS. https://i2ads.up.pt/eventos/video-dreams-1/; 2021Aida Castro e Maria Mire (ed.) DEAD LINK: MEDIAÇÕES DAS PRÁTICAS ARTÍSTICAS. INTERACT #34. Revista Online de Arte, Cultura e Tecnologia. CECL/ICNOVA. https://revistainteract.pt/category/34/. Aida Estela Castro. DO OBJECTO TÉCNICO AO OBJECTO SELVAGEM: O OBJECTO NO CENTRO DA PRÁTICA ARTÍSTICA, in Bogalheiro, Manuel (ed.) CRÍTICA DAS MEDIAÇÕES TOTAIS: PERSPECTIVAS EXPANDIDAS DOS MEDIA. Sistema Solar / Documenta (Livro prémio: SOPCOM), pp. 183-199. Áreas de interesse: Arte e Tecnologia / Arte e Media / Imaginários contemporâneos da arte / Arqueologia de Corpos-Media / Video Dreams

Professor Auxiliar Convidado do Departamento de Artes Plásticas da Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto e da Escola de Arquitetura, Arte e Design da Universidade do Minho. Investigador Visitante, i2ADS – Instituto de Investigação em Arte, Design e Sociedade, Universidade do Porto (Pós-Doutoramento, 2023). Doutoramento em Belas Artes, Summa Cum Laude, Departamento de Escultura, Facultad de Bellas Artes, Universidad de Vigo (2016). Bolsa de investigação: FCT – Fundação para a Ciência e Tecnologia; Curso de Doutorado em Belas Artes (2004) e D.E.A. Diploma de Estudos Avançados em Belas Artes, Departamento de Desenho, Facultad de Bellas Artes, Universidad de Vigo (2005); Pós-graduação/ Mestrado em Artes (ensino da especificidade do sítio e da arte pública – novos géneros), Surrey – University of Roehampton London, U.K. (2003); Licenciatura em Artes Plásticas – Escultura, Faculdade de Belas Artes, Universidade do Porto (1999). 2022-2023. Investigador, pós-doutoramento: ATELIER (A)DIABÁTICO. i2ADS – Instituto de Investigação em Arte, Design e Sociedade, FBAUP. A partir do projeto de residência artística com experiência social “ATELIER (A)DIABÁTICO – Alexandre A. R. Costa com uma imensa minoria comunitária”. Financiamento: Câmara Municipal de Caminha e União Europeia, Programa Operacional Regional do Norte – Norte 2020. 2021-presente. Coordenador do projeto ENCONTROS interPARES – Grupo ibérico de investigação em arte. A necessidade (inútil) da arte, seminários e publicações artístico-científicas. FBAUP, FBAUL, FBAP. U.Vigo, EAAD. U.Minho, ISMAI U.Maia, ESAD.CR. Apoio das entidades municipais, museológicas e universitárias envolvidas. Portugal e Espanha. 2018-presente. Diretor e curador do projeto programático e de investigação no âmbito das Artes Visuais e Transdisciplinares CAV – CICLO DE ARTES VISUAIS. Elogio Vadio – Associação Cultural, apoio CRU :: Espaço Cultural. Financiamento (programa MEL): Câmara Municipal de Vila Nova de Famalicão, Sê-lo Verde do Ministério do Ambiente, República Portuguesa. Portugal. 2012-2014. Curador eleito; Comissário interinstitucional internacional; Coautor da publicação científica e artística: programa do doutoramento em Belas Artes, projeto de criação e investigação NESTE UNIVERSO: Um Rumor Simultâneo. Grupo MODO (23 doutorandos), Facultad de Bellas Artes de Pontevedra, Universidad de Vigo. Financiamento: Vice-reitoria de investigação da Universidad de Vigo e apoio do Centro de Memória. Espanha e Portugal. 2011-presente. Codiretor e coordenador do projeto de produção e difusão artística ATELIERS MOMPILHER. Anualmente, a 25 de abril, o projeto organiza no Armazém Fundo, Térmita e Candelabro o evento artístico comunitário SOPA PEDRA. Das edições realizadas, três tiveram lugar em contextos externos: no CCOP/Galeria do Sol; na Bienal de Arte da Maia; no Maus Hábitos – Espaço de Intervenção Cultural. Projeto autofinanciado e de natureza cooperativa com apoio do Candelabro. Porto, Portugal. Áreas de interesse: Escultura, Desenho, Arte e Contexto Social, Epistemologia

Professor Auxiliar do Departamento de Artes Plásticas da Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto e Investigador do i2ADS. Doutoramento em Ciência e Tecnologia das Artes – Arte Interactiva pela Universidade Católica Portuguesa; Mestrado em Artes Digitais pela Universidade Católica Portuguesa; Licenciatura em Design de Comunicação pela Escola Superior de Arte e Design.
2013-2024, Co-fundador, co-organizador e co-editor dos livros de atas da Conferência Internacional sobre Computação, Comunicação, Estética e X – xCoAx.org; 2024, ComComComCom na Exposição da Bienal de Arte Contemporânea de Trás-os-Montes; 2022-2023, 2SMART, Engineered Smart materials for Smart Citizens, Residência Artística; A Mar (The Sea) na Exposição no New York City Electroacoustic Music Festival, Nova Iorque, Estados Unidos da América; 2022, Co-editor do livro The Book of X: 10 years of Computation, Communication, Aesthetics & X. Áreas de interesse: Intermedia, Computação, Electrónica, Filosofia da Arte e Semiologia.

Artista plástica e docente de carreira na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (FBAUP) na área do Desenho. 2023, exposição individual AURÉOLA, ARTLAB24 Contemporary Art, Espinho. (18 Março a 15 Abril). Curadoria de André Lemos Pinto e Paulo Moreira. MID – MIRROR IDENTITY DRAWINGS
CÁTEDRA UNESCO, Rede UNITWIN Gestão das Artes e da Cultura, Cidades e Criatividade. Instituto Politécnico de Leiria, Escola Superior de Artes e Design Período: 2018/2022 – 2023/24. DRAWinU – Desenhar entre fronteiras na Universidade: aprendizagem, investigação e comunicação pelo desenho na universidade.
Projeto financiado pela FCT/ICDT. Referência: PTDC/ART-OUT/3560/2021; Financiamento: € 232.473,86; Período: 15.10.2021 — 14.10.2024. 2021, DEPOIMENTOS DE ARTISTAS – Testemunho de Cláudia Amandi ao Museu Nacional de Arte Contemporânea (MNAC) sobre o seu processo criativo (disponível no YouTube)
De 2012 a 2014. ATLAS: GABINETE DE DESENHO & GRAVURA DA FBAUP, Projeto financiado pela Fundação Calouste Gulbenkian. Código: 70299 / Referência:110250; Financiamento: € 15.000.00; Período: 1.09.2012 – 1.02. 2014. Áreas de interesse: Desenho, Escultura, Processo, Ações.  / Ciência Vitae /  Orcid / Youtube

Doutoramento em Arte e Design na FBAUP; Mestrado em Arte Multimédia na FBAUP
Licenciatura em Artes Plásticas – Pintura na ESBAP. Projetos científicos: 2011 – Tese de doutoramento em Arte e Design, como o título: “A imagem video: a suspensão do real (nada de nada)”;
2003 – Tese de mestrado em Arte Multimédia, com o título: A imagem especular: a representação do meu corpo”; Seleção de exposições: 2023 – Guardar os olhos no bolso. Inland Journal: uma exposição, 35 edições, Atelier-Museu Júlio Pomar, Lisboa. 2019 – A metade do céu, Museu Arpad Szenes – Vieira da Silva, Lisboa. 2018 –  Ver as vozes dos artistas, Saco Azul, Maus Hábitos, Metro do Porto.
Áreas de interesse: Pintura, fotografia, vídeo, instalação e performance

Professor(a) Auxiliar do Departamento de Ciências da Arte da Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto e Investigador do Instituto de Investigação em Arte, Design e Sociedade (I2ADS). Doutoramento em Ciências da Arte pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto de Mestrado em Multimédia e Audiovisual (FCSH/UNL)-; Licenciatura em Antropologia (FCSH/UNL). Carvalhais, Miguel & Ribeiro, Diniz Cayolla (2023). Aesthetics after the Ontological Turn: An Ecological Approach to Artificial Creativity. Critical Humanities 2, 1 (2023). DOI: https://doi.org/10.33470/2836-3140.1031. Ribeiro, Dinis Cayolla. (2023). El flujo de trabajo como eje central en la enseñanza y evaluación de la investigación. In Carmen Romero García & Olga Buzón García (Eds.), Tecnologías emergentes aplicadas a las metodologías activas en la era de la inteligencia artificial (pp. 1014-1031). Madrid: Dykinson S.L. Ribeiro, Diniz Cayolla. (2018). O xadrez enquanto narrativa ficcional. Estudos em Comunicação, 2 (27), 103-115. doi:10.20287/ec.n27.v2.a07, https://ojs.labcom-ifp.ubi.pt/ec/article/view/235. Ribeiro, Diniz Cayolla. (2015). O Xadrez como metáfora para pensar a crise nas humanidades. Revista de História da Arte (12 – Crise), 203-215. Ribeiro, Diniz Cayolla. (2014). Oral Stage as a “Strange Attractor” in Kechiche’s Film The Secret of the Grain’. PsyArt, 18, 266–271. https://psyart.org/oral-stage-as-a-strange-attractor-in-kechiches-film-the-secret-of-the-grain/

Professor Auxiliar do Departamento de Artes Plásticas da Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto e Investigador integrado do Instituto de Investigação em Arte, Design e Sociedade. Doutor em Arte e Design, com especialidade em Pintura, pela Universidade do Porto; Mestre em Pintura pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto e Licenciado  em Pintura pela mesma instituição. Coordenador local do Projeto Arts & Crafts Aujourd’hui (Erasmus+) https://artsandcraftsaujourdhui.com/wiki/Projet:Data. Investigador Principal do projeto GroundLAB (i2ADS) https://i2ads.up.pt/en/projetos/ground-lab/, Membro organizador do ICOCEP – International Congress on Contemporary European Painting (icocep.fba.up.pt), Coordenador da publicação ‘Curar a Paisagem: A ética como definição da paisagem contemporânea em Arte’ https://www.researchgate.net/publication/370446030_Curar_a_Paisagem_A_Etica_como_definicao_da_Paisagem_Contemporanea_em_Arte, Coordenador das Residências Artísticas GroundLAB – Bienal de Ardósia de Valongo (2021 e 2023). Autor e orador frequente no âmbito académico e artístico, em Portugal e no estrangeiro. Artista Plástico. Orcid: https://orcid.org/0000-0002-5317-6726

Professora Auxiliar do Departamento de Artes Plásticas da FBAUP e Investigadora Integrada do i2ADS. Membro do Conselho Científico da Fundação Bienal de Arte de Cerveira e da Comissão Científica de Conferências Internacionais XXIII Bienal Internacional de Arte de Cerveira. Doutoramento na Especialização Escultura (FBAUP); Mestrado em Artes Plásticas (Beaux-arts de Paris); Pós-graduação em Estética (Sorbonne); Licenciatura em Artes Plásticas – Multimédia (Beaux-arts de Paris); Licenciatura em Artes Plásticas – Escultura (FBAUP). 2024 Editora-Chefe do HUB. 2024 Projeto artístico-literário Codas, N9na Poesia. 2022-24, Bolsa de Criação Artística – Projeto A Viagem, Governo dos Açores. 2023 Revisora e Membro do Comité de Programa Internacional, ISEA2023, Paris. 2021-22, Projeto de Criação – E primeiro era a palavra: Quando me dá o céu, tenho ouro, DGARTES.  Áreas de interesse: Escultura, Afetos, Metáfora, Engenho, Viagem. Ciência Vitae

www.filipacruz.com

Graciela Machado é Professora Associada com agregação do Departamento de Desenho da Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto e Investigador do i2ADS. Doutoramento em Desenho pela Universidad del País Vasco UPV/EHU) Mestrado em Gravura pela Slade School of Fine Art da UCL; Licenciatura em Artes Plásticas Pintura pela ESBAP. Como coordenadora do PURE PRINT (2013-2020), encontro internacional de gravura e no contexto de vários projetos de investigação semente aí integrados iniciou um reconhecimento sobre processos e metodologias próprias às técnicas históricas de reprodução de imagem impressa. Promotora de projeto Atelier Nomade iniciado no âmbito do Projeto Arts and Craft Aujourd’hui realizado na Fundação Marques da Silva, janeiro de 2024. Editora de vários livros dedicados divulgação da gravura, como Litografia in situ: pedra e papel, i2ADS, Gravura Fotomecânica: Do Pós-fotográfico ao Digital na Gravura em Oco Sobre Metal, entre outros contributos. Programa de artista em residência e coordenação pela FBAUP do projeto SHS – Soil Health Surroundings Former Mining Areas (NORTE-01-0145-FEDER-000056). Moderadora do grupo de interesse Pure Print Archeology sediado no i2ADS, FBAUP desde 2022.

Áreas de interesse: Gravura, arqueologia tecnológica, litografia in situ, processos fotomecânicos

Pure Print Archeology

Professora Auxiliar do Departamento de Artes Plásticas/ Pintura da Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto e Investigador do I2ADS. Doutoramento em Arte e Design pela FBAUP; Mestrado em Pintura pelo SFAI- San Francisco Art Institute ; Licenciatura em Artes Plásticas/ Pintura pela FBAUP.
2024- REGO,J. 2024. (Coord.) Caleidoscópio. Livro de resumos. Ed.: Universidade do Porto. Reitoria. Suporte digital. ISBN: 978-989-746-380-8 2023- Rego, J., 2023. (coord.) Visibilidade Denunciada. Livro de Resumos. Ed.: Universidade do Porto. Reitoria. Suporte digital. ISBN: 978-989-746-347-1
Exposição Individual Pintura Escrita – Galeria ArtLAB24 de 16 de setembro a 16 de outubro de 2023.
2022- Rêgo, J. (2022) Imagens entre Palavras na Revista Elyra, revista da rede Internacional Lyracompoetics nº20, Dezembro de 2022. eLyra 20, 12/2022: 67-73 – ISSN 2182-8954. https://elyra.org/index.php/elyra/article/view/463/494 DOI: https://doi.org/10.21747 /21828954/ely20
RÊGO, J. (2022). Fátima Mendonça – a palavra como ideia de exposição, definição de sentimentos, diário pessoal na Ed. Revista Éter. Revista Internacional de Arte Contemporânea. 4º ano, n. 3. Pp. 53-69.
CIÊNCIA ID AB19-2587-C7A4; ORCID iD 0000-0002-1837-0523

Professor Auxiliar do Departamento de Artes Plásticas da Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto e Investigador do i2ADS. Doutoramento em Arte e Design pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto; Mestrado em Arte e Comunicação – Teorias do Desenho pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto; Licenciatura em Escultura pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto. 2022 – 2025, Coordenador da (FBAUP) do Projeto internacional YES – Young European Sculpture, projeto financiado pela União Europeia (2022-1-FR01-KA220-HED-000087792, Erasmus+) criado a partir da colaboração entre vários cursos superiores em escultura presentes na Europa. O YES reúne quatro instituições europeias num mesmo programa pedagógico com forte interesse na profissionalização dos seus estudantes (FBAUP — Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto, Portugal; TALM – École Supérieure D’Art et de Design, França; AAV – Latvijas Mākslas Akadēmija, Letónia; e ABAC – Accademia di Belle Arti di Carrara, Itália); 2024, Cocriação da Intervenção Escultórica, Gesto, para o Espaço Público (Santo Tirso);  2023, REVOLUÇÃO – 50 ANOS, 50 ARTISTAS na Exposição da 5ª Bienal Internacional de Arte Gaia 2023; 2023, Exposição Coletiva de Artes Plásticas, Mosteiro de São Salvador de Grijó; 2022, Mãe de água, Transparências de uma Linha na Exposição da 1º Bienal de Arte Contemporânea de Trás-os-Montes. Áreas de interesse: Escultura, Memória, Sensitivo, Oficina enquanto lugar de reflexão

Professor Auxiliar do Departamento de Desenho da Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto e Professor Associado do Departamento de Arquitetura da Universidade Lusófona – Centro Universitário do Porto. Doutoramento em Desenho pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto e pela Facultad de Belles Arts de Barcelona; Mestrado em Artes Plásticas pela University of Massachusetts, E.U.A; Licenciatura em Artes Plásticas – Pintura pela Escola Superior de Belas Artes do Porto. Projetos: 2021-2025 Investigador integrado do Projeto El Paisagem que Habla – Marco teórico y referencias culturales interdisciplinares México, Portugal y España como escenarios. 2023-2024 Coordenador do projeto cientifico-pedagógico ARQ: Arquivo de Desenho & Imagem (UL.CUP). 2021-2024. Coordenador do projeto cientifico-pedagógico Atlas (FBAUP/FAUP). 2017-2021 Investigador integrado do Projeto ARS & URBS – A Representação Pictórica da Cidade – século XVI ao XIX, sediado na Facultad de Belles Arts de Granada. Áreas de interesse: Desenho, Fotografia, Vídeo, Tecnologia, Paisagem. Portfólio – Atlas – ARS & URBS – El Paisagem que Habla

Professora Associada do Departamento de Artes Plásticas da Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto e Investigadora do CITCEM – FLUP e I2ADS – FBAUP. Artista Plástica- Escultora. Doutoramento em Arte e Design – especialização Artes Plásticas – Escultura pela Faculdade de Belas Artes da U.Porto; Mestrado em Multimédia pela FBAUP e FEUP; Licenciatura em Escultura pela FBAUP. Possui formação complementar em: som digital, imagem digital, fundição por cera perdida, resinas de poliéster, artes e técnicas de tecidos, técnicas de vidro, música clássica e ballet clássico. YES – Young European Sculpture – Arts and Crafts Aujourd’hui. Rosas, Rute. “Do Não-Dizível”. Textos de: Paulo Freire de Almeida; Enric Tormo Ballester; Rodrigo Paglieri; Rute Rosas. Apoios e financiamentos: Cooperativa Árvore; Fundação Calouste Gulbenkian; Alcino Silversmith; GET HANDS DIRTY. Editor/Publisher GET HANDS DIRTY. 2022. Impresso. Bilingue. Depósito Legal: 508983/22. ISBN 978-989-33-4114-8. CEM – Corpo Espaço e Matéria. Desde 1996, Rute Rosas realiza exposições individuais e coletivas. Também desenvolve, colabora e organiza inúmeros eventos, como: exposições coletivas; oficinas; cursos; palestras, masterclasses e conferências em vários países. Além disso, trabalhou no desenvolvimento e produção de cenografias e figurinos. Premiada e com múltiplas distinções, o seu trabalho está representado em inúmeras instituições e coleções particulares em Portugal, Espanha, Itália, Inglaterra, Canadá e Brasil. Rute Rosas publicou textos e artigos, e seu trabalho é mencionado em inúmeras publicações. Áreas de interesse: Praxis and Poesis; Remembrance and Memory; Multisensory Body.; Self-knowledge; Sculpture: Object; Installation; Performance and Happening; Site, Place and Time -Specific; Action/Intervention. Ciência Vitae

Professor Auxiliar do Departamento de Artes Plásticas da Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto e Investigador do I2ADS. Doutoramento em Educação Artística pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto; Mestrado em Práticas Artísticas Contemporâneas; Licenciatura em Artes Plásticas – Escultura. Exposição individual “Rémiges Cansadas”, Galeria Brotéria, Lisboa (2024). Exposição individual “Portelos, Cancelas e Biqueiros”, Centro de Arte Alberto Carneiro, Santo Tirso (2023)
Exposição individual “Sábado”, Galeria Mupi/Maus Hábitos, Porto (2023). Curadoria do Grande Prémio Amadeo Souza Cardoso 2023, Amrante (2023). Projecto instalação Levitação, Casa da Arquitectura de Matosinhos (2021). Áreas de interesse: Práticas artísticas contemporâneas; Edição de autor; Pedagogias críticas não formais; Arte contextual/comprometida socialmente;

Professora Auxiliar do Departamento de Artes Plásticas da Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto e Investigador do i2ADS – Instituto de Investigação em Arte, Design e Sociedade. Doutoramento em Arte e Design pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto; Mestrado em Pintura; Licenciatura em Pintura. 2021-2024 – Ground LAB, Arqueologia e Recondução Tecnológica. 2017-2021- ICOCEP – International Congress on Contemporary European Painting. 2018-2019 – Pós-Doutoramento na Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona. 2014-2019- Projecto Bases Conceptuais da Investigação em Pintura. Áreas de interesse: Pintura, -Técnicas e Matérias da Pintura, – Metodologia de Investigação Artística, – Uncanny, -Critical Animal Studies

Professora Auxiliar do Departamento de Artes Plásticas da FBAUP e Investigadora da VICARTE – Vidro e Cerâmica para as Artes (FCT/UNL, FBAUL) e membro colaborador no i2ADS. Pós-Doutoramento Unidade de I&D  VICARTE –, Doutoramento em Estudos de Arte, Universidade de Aveiro-; Mestrado em Arte-vidro, Universidade de Sunderland, UK; 2 Pós-graduações em Estudos Profissionais de Arte e Design: “Vidro e as Artes Plásticas” e ”Vidro e a Arquitectura” na Central Saint Martins College of Art and Design, Londres ; Licenciatura em Artes Plásticas – Pintura FBAUP). 2024 – Participação no 5º Simpósio International de vidro Nový Bor, República Checa. 2021-2024 – Projeto Erasmus + “Arts and Crafts Aujourd’hui, », ref 2021-1-FR01-KA220-HED-000032240. 2023 – Residencia artística, Craft Hub project (ID 616676), Maker Exchange Residency, Glasmalerei Peters Studios, Modern Glass Art Design. Publicações: 2024 – Almeida, Teresa. Glass in Fine Art: Contemporary approaches in the 21^st century in Portuguese panorama. Arts & Communication, AC, 2777 https://doi.org/10.36922/ac.2777. 2020- Almeida, Teresa. Design Glass Objects: The Portuguese Panorama. Arts 2020, 9(3), 79; https://doi.org/10.3390/arts9030079. Áreas de interesse: Arte e tecnologia, artes e ofícios, ecologia, materiais alternativos, sustentabilidade.